Condividi

Non ricordiamo Guccini perché aveva ragione. Lo ricordiamo perché ci ha insegnato ad amare. La terra, le persone, i ricordi e la speranza.

Pensavo che Guccini fosse immortale.

Non nel senso che non dovesse morire, ma perché era diventato parte del paesaggio. Come certi boschi, certi paesi dell’Appennino, certe osterie. Alcune presenze sembrano destinate ad accompagnarci sempre, e solo quando scompaiono ci accorgiamo di quanto fossero entrate nella nostra vita.

Con la sua scomparsa perdiamo un grande autore, ma soprattutto uno sguardo. Uno sguardo capace di vedere valore nelle cose semplici: un paese di montagna, un’osteria, una strada sterrata, un bosco, una casa di pietra, una sera passata a parlare con gli amici.

Le sue canzoni non raccontavano una natura da cartolina. Raccontavano una terra vissuta. L’Appennino, certo, ma anche quell’Italia minore che esiste ovunque: nei paesi che resistono allo spopolamento, nei vecchi che custodiscono la memoria, nei bambini che imparano a guardare il mondo, nelle persone che continuano a credere che i luoghi abbiano un’anima.

Molto prima che si parlasse di sostenibilità o di crisi climatica, Guccini ci ricordava che un paesaggio non è fatto soltanto di alberi, montagne e fiumi. È fatto di storie, di relazioni, di cultura, di chi quei luoghi li ha abitati e li ha amati.

Mi torna in mente un pensiero che Guccini ha espresso più volte nel corso della sua vita: gli interessavano più le persone che i personaggi. Forse è anche per questo che le sue canzoni continuano a vivere. Perché non raccontano eroi, ma uomini e donne comuni, con i loro dubbi, le loro amicizie, le loro sconfitte, le loro speranze e la loro ostinazione. Persone che, ancora oggi, ci assomigliano.

Il vecchio e il bambino è una delle riflessioni più profonde sul rapporto tra uomo e ambiente che la canzone italiana abbia saputo esprimere. Non è un manifesto ecologista. È il racconto di un mondo ferito e, insieme, la fiducia che lo sguardo limpido di un bambino possa ancora immaginarne uno migliore.

E poi c’è Vorrei, una canzone che non smette di emozionare. Non è un elenco di rimpianti, ma di desideri. Il desiderio di un mondo più autentico, di rapporti sinceri, di cultura, di libertà, di rispetto per la natura e per le persone. Una canzone che continua a parlarci perché ci ricorda ciò che conta davvero.

E poi c’è Dio è morto. Per molti è stata la canzone della protesta. Per me è soprattutto una canzone di speranza. Dopo aver attraversato le delusioni di un’epoca, Guccini lascia aperta una porta: la possibilità che il mondo possa rinascere grazie a chi continua a credere nell’onestà, nella libertà e nella dignità dell’uomo.

Forse è questo il lascito più grande di Francesco Guccini. Averci insegnato che la nostra terra non è soltanto un luogo da attraversare o da proteggere. È un patrimonio di memoria, di parole, di paesaggi e di affetti. Se perdiamo uno solo di questi elementi, perdiamo qualcosa anche di noi.

Continueremo ad ascoltare le sue canzoni ai nostri Raduni. Sono entrate, quasi senza accorgercene, nella colonna sonora della comunità speleologica, grazie anche alla voce e alla sensibilità di Marco Repetto e degli Snaeffels, che da anni le portano con sé e le condividono con tutti noi. Parte della nostra storia: sono uno dei momenti in cui la comunità si riconosce, canta insieme e si ritrova

Ogni comunità sceglie inconsapevolmente il proprio canzoniere.

Anche il nostro, in qualche pagina, senza che ce ne accorgessimo, ha finito per portare la firma porta la firma di Francesco Guccini.

Da oggi, quando una sua canzone tornerà a risuonare davanti a una fuoco, al Raduno, in un rifugio o attorno a un tavolo tra amici, non sarà soltanto un ricordo. Sarà un modo per dire grazie a chi ci ha insegnato ad amare la nostra terra, le persone che la abitano e la speranza che, nonostante tutto, vale ancora la pena di coltivare.

L'articolo Francesco Guccini, cantore della nostra terra proviene da Scintilena.